平面設計的工藝美術運動

工藝美術運動也稱手工與藝術運動,是起源于英國19世紀下半葉的一場設計運動。這個運動的背景,是工業革命以后大批量工業化生產和維多利亞時期繁瑣裝飾兩方面同時造成的設計水平急劇下降。其起因是針對家具、室內產品、建筑以及工業批量生產的設計水平急劇下降,導致英國和其他國家的設計家希望能夠從傳統設計中和遠東設計風格中吸取某些可以借鑒的因素,從根本上改變和扭轉設計頹敗的趨勢。平面設計也在工業化產品大量出版的前提下面臨質量下降的局面,設計家企圖通過復興中世紀的手工藝傳統,從自然形態中吸取借鑒,從日本裝飾和設計中找到改革參考,來重新提高設計的品位,恢復英國傳統設計的水平,因此稱為“工藝美術運動”。

英國是工業革命的先行者,最早完成工業革命,也最早展示工業革命的果。1851年,英國政府為了表明自己在當時世界經濟和技術上的領先地位,在倫敦的海德公園舉辦了首屆世界博覽會。人們對于首屆世博會的普遍興趣,可以從當時的許多印刷材料中看出來,包括帶插圖的目錄、彩色插圖,以及賀卡和圣誕卡等,這些采用了剛剛發展起來的石版套色印刷術的印刷品,展示出非常豐富的色彩。

早期在出版和平面設計中表現突出的代表人物是英國出版家威廉·帕克林( William Pickering,1796-1854),他與奇斯維克出版社負責人查爾斯·威丁漢( Charles Whittingham,1795-1876)合作設計和出版書籍,開創了設計家和出版家形成長期密切合作關系的先例,給高質量出版物的出版帶來了積極的促進作用。他們對書籍的設計和出版要求精細而嚴格,其出版的詩集和散文都是非常精美的作品。通過威丁漢推薦,帕克林接受了卡斯隆”字體,出版書籍大部分表現了歌德風格簡單明快的平面設計特點代表了工藝美術運動強調的核心內容。

雖然帕克林和威丁漢精心致力于改進書籍設計水平,但是19世紀英國出版業水平一直呈下降趨勢。莫里斯等人認為:如果想要恢復真正設計水平,只有采取小批量手工生產,通過精心設計才可能達到。工藝美術運動把工業化大批量生產與“廉價”“惡劣”聯系在一起看待,主張手工藝復興。短時間來看,振興了英國出版水平,但是從長期發展來看,對工業化的抗拒態度必然造成設計走入沒有發展前途的道路。

平面設計的工藝美術運動